​​​​7. Ce tableau aurait été un cadeau dipomatique du roi exilé de Bohême, Frédéric V, qui avait déménagé à La Haye avec sa femme, Elizabeth Stuart, après que ses troupes protestantes aient été vaincues par les forces catholiques. Ils y collectionnaient activement les œuvres d’art et menaient un style de vie somptueux avec des fonds partiellement fournis par le prince d’Orange. Honthorst, dont ils étaient de grands admirateurs, était attaché à leur cour. Ils lui auraient commandé ce tableau pour l'offrir au prince d’Orange en remerciement de son soutien financier. Le Concert était bien plus qu’un élément décoratif dans un cadre courtois. Il avait également un message politique sous-jacent. L’harmonie dans la société existe, comme dans la musique, lorsque les conseils de son chef sont suivis (source : NGA, Washington).

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​8. Turner voyageait dans le Mâconnais bourguignon lors des vendanges de 1802. Cette œuvre est censée représenter leur fête d'ouverture près de la Saône, mais en fait il s'agit d'une vue de la Tamise prise en Angleterre, depuis Richmond Hill dans le Surrey !

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​10. Van Gogh s'adonnait à l'alcool. Alors qu'il séjournait à l'asile de Saint Rémy, près d'Arles, Vincent Van Gogh fit des copies d'œuvres d'artistes qu'il admirait. C'est ainsi qu'il copia à la peinture une gravure d'Honoré Daumier Physiologie du buveur, les quatre âges. Le titre de l'œuvre de Van Gogh Buveurs masque en partie l'intention caricaturale et parodique, sinon allégorique, de Daumier. Le plus âgé des quatre protagonistes (situé au milieu) s'adonne au vin, alors que l'homme mûr (à gauche) étanche sa soif d'alcoolique avec de la bière et que le jeune homme de droite joue les gros bras en vidant rapidement son verre d'absinthe, dont la couleur verte est la tonalité générale de la toile. "Comme chantent les vieux, piaillent les jeunes" dit un proverbe hollandais bien connu. Devant ce spectacle donné par les adultes, l'enfant se précipite goulûment sur un verre de lait. A chaque âge sa boisson et ses excès !

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12. Des Rubaïyat ou quatrains d'Omar Khayyâm (XIe siècle) accompagnent en contrepoint les miniatures persanes classiques présentées dans une exposition qui leur est consacrée. Le vin, très fréquemment cité, apparaît comme un remède à la mélancolie qu'engendrent le temps qui passe et la brièveté de la vie."Bois et sois heureux" est le refrain de ces poèmes épicuriens. Pour Khayyâm, le vin est "la porte de la joie", celle de la dégustation du vin, de la naissance du printemps, des rêves amoureux, des scènes galantes : "Ce qu'il y a de plus sage, c'est de chercher la joie de nos cœurs dans une coupe de vin ; c'est de ne pas trop nous préoccuper du présent ni du passé ; c'est enfin, ne fût-ce que pour un instant, de délivrer des entraves de la raison cette âme qu'on nous prête et qui gémit dans sa prison." Omar Khayyâm, Les Rubaïyat (quatrain 265). 

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​13. L’ivresse n’est pas l’apanage de l'aristocratie et de ses fêtes galantes. Dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, les excès de cette société libertine incitent le gouvernement français ainsi que certains penseurs, tel Diderot, à encourager fortement le retour à une vie plus vertueuse. Non seulement la littérature doit promouvoir cette moralisation, mais la peinture également. Face aux scènes de genre et de marivaudage qui avaient envahi les cimaises dans les précédents Salons (dont Diderot est un critique reconnu de 1759 à 1781), la vertu et la morale reprennent leurs droits. Jean-Baptiste Greuze, peintre de genre autodidacte originaire de Tournus est alors un des peintres les plus remarqués : il donne un caractère vrai et naturel à ses figures et à ses compositions. La simplicité et l’honnêteté des sentiments font le succès de ses tableaux, édifiants. Avec Le Cordonnier ivre, Greuze met en garde contre les méfaits de l’ivresse et se réfère à l'adage selon lequel « les enfants du cordonnier n'ont jamais de chaussures ». Avec leur mère, ils admonestent leur père.​